大唐盛世,陆羽横空出世。茶,就在这个历史背景下,开始变得不一样了。变成了常伴出世山林,遁世山水间雅士的心头好。于是,开始有了对茶的悟道与升华,从而形成了茶礼、茶道、茶艺。至宋代,茶席不仅置于自然之中,宋人还把一些取型捉意于自然的艺术品设在茶席上,而插花、焚香、挂画与茶一起更被合称为“四艺”,常在各种茶席间出现。到明代,茶艺行家冯可宾的《茶笺·茶宜》中,更是对品茶提出了十三宜:无事、佳客、幽坐、吟咏、挥翰、徜徉、睡起、宿醒、清供、精舍、会心、赏览、文童,其中所说的“清供”、“精舍”,指的即是茶席的摆置。 这茶席,俱是以茶为魂灵,以茶具为主体。 阳羡溪头一丸土 若论茶具,少不得从紫砂壶说起。所谓“既不夺香,又无熟汤气。”所以自明代始,上者与金玉等价。不枉被成为“紫玉金砂”。而好泥再遭遇上制壶大师,那真是一场美丽的邂逅。 顾景舟,原名景洲,青年曾用艺名“景”“景记”“曼晞”、“武陵逸人”,“荆南山樵”,“瘦萍”,七十后爱用“壶叟、老萍”。他在壶艺上的成就极高,技巧精湛,且取材甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位,所享的声誉可媲美明代的时大彬,世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:227 近代“顾景舟”款小秦权壶 高:12CM RMB:80000—100000 关于紫砂一个有名的传说是:一个人把随身喝茶的紫砂壶落在一处,许久之后回去寻找,里面的茶依然香味甘醇。不知这传说杜撰的程度有多深,但这一对穿越百年的茶盏上,是否也还留有当年的余香呢? 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:230 清初 白泥竹节荷叶形小茶盏一对 高:8CM RMB:50000—60000 小杯以海棠花叶为基本造型制成,作仿生形,以盛开的花朵为杯体,作花口,以叶柄为手柄,外壁塑饰花蕾花叶,造型饱满,写实写生。二者造型相同,大小相若,工艺精道。一侧抑有“公其”小印。杯体表披裹多年茶垢,包浆老道,能成对流传至今,实属不易。此为清早期紫砂名匠王公其所做,其作品多见文房花货。 贴饰是紫砂器常见装饰方法之一,以工艺和手法之不同,可分有贴饰和塑饰两种。贴饰,是将事先做好的花纹图案以粘贴的方式固定在器皿的外壁上,其花纹可用同色泥,也可以用其它色泥。极富有装饰性。明代紫砂发展迅速,至清代加工装饰工艺已趋成熟,品种丰富、造型繁多,不论在民间亦或巨贾名流间也都极为盛行,以致在宫廷上下也盛极一时。在乾隆时期,紫砂器在宫廷的应用也极为广泛,所制器皿文房也几尽紫砂名工之巧,成器精制而又文质彬彬。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:229 清乾隆 段泥贴花龙纹碗 高:11CM RMB:150000—250000 碗口撇口深腹,以段泥精制,外唇塑饰连珠纹,外壁贴饰战国玉璜形式的龙纹一周,既彰显皇家非凡气度,同时也表现出盈盈战汉古玉之美。下承浅圈足,底内抑有阳文“乾隆年制”篆书印,印文工穆,抑印整饬利落。此碗纤体轻身,线条委婉柔美,装饰精制精彩,气韵含蓄,尤品相完美如初,流传至今极为难得。 茶席配花,已是常规,而花器多为陶器、瓷器,紫砂花瓶就显得颇为别致,一边紫砂伴茶香溢满,一边紫砂借花一脉香。清雅嫣然。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:226 民国 紫砂刻花卉诗文大瓶 高:98CM RMB:无底价 大瓶壮颈,以段泥及紫泥旋制,深腹外壁刻绘树木山水图,右上角镌刻诗文:“春恋忘返,月下归舟,已巳年春于书院子,冯传人刻。”,另侧刻行书“日落沙明天倒开,波摇石动水萦回。轻舟泛月寻溪转,疑是山阴雪后来。”尾署“李青莲句,已巳年刻。”肩部以紫泥塑饰流苏及连珠纹。造型大方,镌刻精湛利落。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:228 明 宜钧三足洗 高:28.5CM RMB:15000—20000 洗作盆形,圆阔口,厚凸唇、浅腹,腹外壁设弦纹一道,弦纹上下饰环列乳钉纹一周。平底、下承云纹三足。通体施宜钧釉,釉色天蓝、月白相间,色彩清丽洒脱,窑变变幻莫测,如行云流水,卷石飞瀑,极为华美。平底内划有“五”字。造型完整完美,质精式雅。 方寸之间煮乾坤 如今,讲究功夫茶席的人都好一把日本制古朴铁壶来烧水,仿佛既然无法讲究到用什么梅花上的落雪水来烹茶,至少对于煮水之器皿可以执着一下。执念着这样比电热水壶烧出的水更加风雅,而这些日本铁壶从造型到工艺也的确散发着艺术之光。其实,用日本铁壶来烧水冲茶清朝时早已有之。而那时的铁壶名匠却是中国匠艺的粉丝——藏六。 藏六本名“秦藏六”,是日本幕府时代末至明治时期的金工巨匠,以青铜器创作闻名于世,对中国周、汉代的铜器有深入的研究,是临摹中国周、汉朝青铜器创作领域极富盛名的工艺大师,代表作:鼎形花瓶。 初代秦藏六十秦源平之子,出生于山城,最初的名字是秦米藏,年少在著名的龙文堂门下师从安之介学习铸造器物。后期金工技巧纯熟,独自研究中国青铜器,之后独立开业。在金属工艺的众多技法中秦藏六最擅长铸金技法、并将最高难度的“蜡铸法”完美的传承下来,至今仍被推崇为金属工艺第一人。 秦藏六精通历史、诗文,作品铸造雕刻功力精湛,一刀一刻皆不凡!身为日本金工代表,秦藏六亲自制造了江户时期孝明天皇的铜御印、十五代将军德川庆喜得大将军黄金印、明治六年天皇御用国玺等。 他以划时代的蜡型铸造法,成功地将中国古铜器的图腾摩划入铁壶作品,经典之作便是兽口壶。秦藏六的作品具有显著的中国古铜器的图腾特征,很多作品伴随有金箔镶嵌。与时代一起消逝剥落的金箔,代表着藏六的独特匠心,受到世人的极高评价。除了铜器、茶道用道具作品外,秦藏六还创作银制品,花器,文房四宝,香道用具等,也极受世人推崇。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:272 清 藏六制兽口刻诗文银壶 高:18CM RMB:280000—320000 壶以纯银为材质捶蹀而成,瓜棱形盖钮,凤流,鼓腹,腹外壁一面剔刻以丛竹图,一面镌刻有诗文。文曰:“炉烟细细茶初熟 草色新添三两枝。”后署“乙丑之夏,七十二翁藏六并刻。”平底,底中央錾有“藏六居造”方形小印。十分精美。 而从龙文堂锤炼出的名匠不止藏六一位,明治时期龙文堂为京都铁壶第一家的高端订制品牌,大国寿朗乃明治时期知名铸物师,早年也服务于龙文堂,曾受邀为皇室订制铁壶,作品以繁复的装饰技法见长,可说是铁壶花货第一家。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:275 清 龙文堂名人大国寿朗造花鸟汉诗铁壶 高:23CM RMB:42000—50000 铁壶造型稳重大方,铜盖细腻温润,茶壶一面饰花鸟纹,一面题诗句,十分清雅。 清茶美器雪月花 茶道传入日本,被很好的保留和发扬,日本茶道文化将中国传统文人的审美融入自身,进一步使品茗这一日常生活行为与哲学、美学、伦理结合在一起,成为一种综合性文化行为。雪月花在和式茶道中被视为最纯洁神圣的象征,因此常雕刻于器物之上,供使用者赏玩。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:284 清 三清轩制“雪月花”金工茶托一套 直径:12CM RMB:20000—30000 茶托一式5件,黄铜制,嵌金银饰雪月花。敞花口,斜收腹,小圆底。茶托上三测分别嵌金银梅花,月亮和雪,口沿平均饰5圆孔。底有“三清轩”款,这组光黄铜嵌金银茶托,高雅脱俗,是收藏或使用的上品。 精舍、清供,是对雅的界定,更是对香的追求。茶人对饮茶的追求是过程,而不限于结果。他们不但要求口感,更要求视觉的和谐,和嗅觉的极致。所以,茶席对摆设、器具、以及整个场景布局都颇多讲究,随之生发出更多精美的器物。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:289 清 湘妃竹茶盘 长:36CM RMB:10000—15000 茶盘作正方形,整器除底面外,通体均以湘妃竹为主要材料攒装而成。其内底以竹片分割拼贴呈“田”字状,四周围栏大致设“T”字形,造型规整,插装结构牢靠,尤其“泪点”斑驳,自然而别有意趣,品相完整,包浆含蓄,尽显文雅风韵。 瘿木以期无序肌理构成天然画面,结构紧密坚实。其通体积垢甚重,古朴浑拙,意趣天然。瘿木成型极难,大料更是得之不易。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:287 清 纯樱木嵌香妃花案 长:64CM RMB:40000—50000 案整体以瘿木攒装而成,其框料以瘿木大料开榫插装,内部披麻加固以防榫卯脱落,面部破开成板材,之间攒装成器,结构牢靠坚固。小案造型较大,纹理美观,包浆浑穆,较为难得。 北京宣石2017秋季拍卖 拍品号:288 清 湘妃竹花架 长:46CM RMB:30000—40000 小案以湘妃竹为主要材料榫卯攒装而成,呈长方形,内底以硬木榫卯加固,其大边、腿足、花牙子及壶门均以湘妃竹开列拼装,其表面花纹斑驳,斑斑点点,十分美观。四足镶嵌以硬木足体,以防龟裂。小案面部平整,髹以黑色大漆,庄重典雅。 北京宣石2017秋季艺术品拍卖会 BEIJING XUANSHI 2017 AUTUMN AUCTIONS 预展日期:2017年12月01日、10月02日 拍卖日期:2017年12月03日 预展及拍卖地点:金茂北京威斯汀大饭店金茂大宴会厅 (中国北京市朝阳区东三环北路7号) 拍卖场次及具体时间: 10:30心悦醇香—名酒专场 (Lot901-Lot998) 13:00游艺稽古—佛教艺术及古董珍玩专场 (Lot101-Lot291) 14:30 明骨清风—古代瓷器专场 (Lot301-Lot376) 顺延 缘情翰墨—中国书画、古籍善本专场 (Lot601-Lot817) |
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